金屑檀槽玉腕明,子弦輕撚為多情。
只愁拍盡涼州破,畫出風雷是撥聲。
金飾的檀木琵琶槽,映著女子白皙的手腕,她輕輕撥動子弦,流露出無限深情。 只怕一曲《涼州》大曲終了時,那撥弦聲中迸發的風雷之勢,會震撼人心。
本詩通過三個層次展現音樂魅力: 1. 首句以器物之美烘托藝術氛圍,金玉相映的視覺鋪墊 2. "輕捻多情"轉入演奏細節,體現演奏者的情感投入 3. 后兩句運用夸張手法,將抽象樂聲具象為風雷,形成強烈藝術反差 詩中"愁"字巧妙,既擔心曲終的悵惘,又暗示樂曲震撼力帶來的緊張感。
前兩句以視覺美(金槽玉腕)與觸覺美(輕捻多情)結合,展現演奏者的優雅; 后兩句用"風雷"比喻音樂張力,從柔美到雄渾的轉折,凸顯琵琶藝術的震撼力。 全詩虛實相生,末句"畫出"二字將聽覺轉化為視覺通感,極具藝術表現力。
此詩作于唐代音樂藝術鼎盛時期,張祜通過描寫王家樂伎的精湛琵琶技藝, 反映當時貴族階層對音樂的崇尚,同時暗含對藝術感染力的贊嘆。